Skazana

Sędzia Alicja Mazur zostaje skazana za zabójstwo. Znana z wyroków bezwzględnych dla przestępców trafia do zakładu gdzie przebywa jedna z jej oskarżonych. Pani sędzia od środka pozna więzienną rzeczywistość walcząc o pozycję w hierarchii i przetrwanie wśród innych osadzonych.

Przedsiębiorcza i inteligentna Mazur szybko odkryje, że jej więzy z życiem za murami rozluźniają się i w walce o sprawiedliwość nie może liczyć na pomoc najbliższych.

Świetna jak zawsze Agata Kulesza i jeszcze lepsza, choć nieco przerysowana Aleksandra Adamska w roli „Pati”.

Dobry pierwszy sezon kończy się twistem zapowiadając kolejne. Miejmy nadzieję, ze nie skończy się kalką „Prison Break” 🙂

 

Skandal w brytyjskim stylu

22 marca 1951 roku dziedziczka fortuny szkockiego milionera Ethel Margaret Whigham poślubiła szkockiego księcia. Ian Douglas Campbell, jedenasty książę Argyll odziedziczył kilka lat wcześniej tytuł diuka i popadający w ruinę zamek Inveraray.

Dla młodej rozwódki z bogatego domu związek z księciem był okazją do podwyższenia statusu społecznego i wejścia w niedostępne rewiry szlachetne urodzonych. Nie przeszkadzało jej nawet to, że za dwukrotnie rozwiedzionym księciem ciągnęła się historia finansowej pijawki żerującej na małżonkach. Duke of Argyll znany był także ze swojego zamiłowania do alkoholu i hazardu.

W krytycznym dla małżeństwa momencie okresie książę Campbell podejrzewający żonę o zdradę włamał się do jej rezydencji w Londynie zdobywając dowody, które stały się podstawą do pozwu rozwodowego. Po raz pierwszy w historii brytyjskiej prasy pojawiły się pikantne szczegóły obyczajowe z życia wyższych sfer.

Miniserial dokumentuje historię skandalu, który zszokował i na zawsze zmienił angielską opinię publiczną lat sześćdziesiątych. W roli głównej Claire Foy znana z innej wybitnie brytyjskiej kreacji filmowej – młodej królowej Elżbiety II.

 

 

 

Fargo – Season 04

Kolejny sezon Fargo i kolejna historia z nieodzownym „This is True Story”.
Tym razem miejscem, które „zdarzyły się naprawdę” jest Kansas City. Jest rok 1950 i oczywiście:

„na prośbę tych, którzy ocaleli zmieniono nazwiska. Z szacunku dla zmarłych całą resztę ukazano zgodnie ze stanem faktycznym”.

Miastem rządzą kolejne syndykaty. Po Żydach przychodzą Irlandczycy, po Irlandczykach Włosi. Sardyńską rodzinę Fadda spróbuje wygryźć Loy Cannon i jego afroamerykańska „firma”. Konkurencja w przestępczym świecie ma jednak swój kodeks.

Zgodnie z tradycją szefowie gangów wymieniają własnych synów, którzy jako zakładnicy są gwarancją bandyckiego paktu o nieagresji. Dzieje się tak od wieków i kolejni synowie bossów wychowują się w domach swoich wrogów. Ale czasy się zmieniają a stare tradycje robią niewygodne.

Po zagadkowej śmierci bossa rodziny Fadda dochodzi do napięć między sukcesorami. Żaden z synów Don Donatello nie dorósł do stanowiska choć obaj pretendują do najwyższego stołka.

Josto jest dziwakiem bez talentu do zabijania. Wychowany na Sardynii Gaetano (Salvatore Esposito!) to prostak i sadysta. Niefrasobliwość Josta i gorąca krew Gaetano będą zalążkiem wydarzeń pełnych makabrycznych zbiegów okoliczności i rozkręcenia spirali przemocy. Jak to w Fargo bywa 🙂

 

Najnowszy sezon Fargo oddala się od pierwowzoru, choć dzielnie próbuje utrzymać klimat i formułę opowieści braci Coen. Taki już los serialowego „fanchisingu” i rosnących numerków kolejnych sezonów. Nie każdemu przypadnie do gustu obsada – z jednej strony „mafijna” reprezentacja prosto z „Gomorry”, z drugiej Chris Rock, którego twarzy nie sposób czytać na poważnie.

 

 

Maid (serial)

Pewnego dnia Alex wstaje z łóżka i rozpoczyna ucieczkę od dotychczasowego życia. Dziewczyna ucieka z dzieckiem na ręku bez walizek i perspektyw na jakąkolwiek pomoc.

Podróż do normalności wymaga niezwykłej determinacji i nadludzkiej siły. Historia młodej dziewczyny trzyma za gardło przez wszystkie dziesięć odcinków. Są momenty kiedy oglądanie serialu sprawia fizyczny ból.

„Sprzątaczka” pozbawiona jest naiwności produkcji typu „from zero to hero”. Choć sporo tu moralizatorstwa spod znaku okrutnego świata i bezdusznego systemu sprawiedliwości, serial jest pełen odcieni szarości. Wszystko za sprawą grającej główną rolę Margaret Qualley i ciekawą, pozbawioną jednoznaczności postać złego męża, Sean’a.

Inspiracją serialu był bestseller z listy New York Timesa autorstwa Stephanie Land „Sprzątaczka. Jak przeżyć w Ameryce będąc samotną matką pracującą za grosze”.

 

The Nord Water

Rok 1859. Z angielskiego Hull wypływa wyprawa do Arktyki. Statek wielorybniczy „The Volunteer” pod dowództwem kapitana Brownlee rusza na jedną z ostatnich wypraw na Północ.

Przemysł wielorybniczy upada. Przetrzebione zasoby wielorybów i fok zmuszają do zapuszczania się na niebezpieczne wody północy. Na statki wielorybnicze zaciągają się typy spod ciemnej gwiazdy i ludzie bez perspektyw na godne życie w klasowym społeczeństwie brytyjskim.

Jednym z nich jest Patrick Sumner, chirurg wojskowy usunięty z armii. Dla Irlandczyka niskiego pochodzenia statek wielorybniczy to nie tylko sposób na zarobek ale i sposobność ucieczki od przeszłości.

Takich jak on jest więcej. Na pokładzie „The Volunteer” Sumner spotka nieokrzesanego harpunnika Henry’ego Draxa. Konfrontacja z aspołecznym brutalem stanie się nieuchronna.

Ekranizacja powieści Iana McGuire przywodzi na myśl powieść „Terror” Dana Simmonsa. Analogie są oczywiste – ten sam okres, angielska wyprawa do Arktyki, potęga natury zmuszająca ludzi do ekstremalnych wyborów. „The North Water” zawęża dramat do kilku osób rzuconych w paszczę polarnego szaleństwa.

Wykształcony i inteligentny chirurg (Jack O’Connell) stoi w opozycji do emeaującego pierwotną siłą Draxa (genialnie zmieniony Collin Farrell). Mimo oczywistych różnic antagonistów łączy więcej niż z pozoru mogłoby się wydawać.

„The North Water” to fantastyczny, wciągający serial BBS. Zamknięcie historii w jednym krótkim sezonie perfekcyjnie zagęszcza atmosferę a kreacje McGuire i Farrella na długo pozostają w pamięci.

 

 

Nieświadomi (serial)

Rok 1989. Stary świat chwieje się w posadach. Kolejne kraje socjalistyczne odłączają się od sowieckiego bloku.

Aksamitna rewolucja to dla Czechosłowacji czas miękkiego, pokojowego zakończenia rządów komunistycznych.

Ale czy proces ten rzeczywiście odbywa się pokojowo a stary reżim oddaje kraj bez walki?

Maria i Viktor wracają do Pragi z emigracji. Ona – wybitna skrzypaczka porzuca karierę w Londynie podążając za nim – czołowym opozycjoniście. Do walącej się Czechosłowacji wzywa Viktora obowiązek walki o ojczyznę. Powrót pary nie umyka uwadze służb specjalnych.

Jeśli jest coś co kraje Europy Środkowo – Wschodniej mają do zaprezentowaniu światu to z pewnością fascynujące opowieści o zbrodniczych reżimach i niejawnych metodach służb bezpieczeństwa. „Nieświadomi” to udana produkcja tego typu. No i te socjalistyczne klimaty wnętrz – „to se ne vrati”  🙂

 

Mildred Pierce

Masteczko Glendale w Kalifornii, 1931 rok. Szaleje kryzys. Ludzie tracą prace i majątki. Mildred Pierce z ledwością utrzymuje siebie i córkę. Nie mając wyuczonego fachu i referencji nie ma szans na godziwą pracę.

Po bezskutecznych poszukiwaniach pani Pierce zatrudnia się w małej garkuchni. Dzięki wrodzonej przedsiębiorczości otwiera restaurację, która wyniesie ją na szczyt. Szczęście w interesach nie idzie w parze ze szczęściem w życiu prywatnym.

Klasyczna opowieść od pucybuta do milionera filmowana w manierze imitującej produkcje z „tamtych lat”. Osobisty dramat Mildred zmienia obyczajowy serial w antyczną tragedię. Kate Winslet obsypana nagrodami a przy jej boku kolejny raz Guy Pearce.

 

The Witcher – Season 01

Serial Netflixa zrealizowany na podstawie dwóch opowiadań Sapkowskiego „Miecz Przeznaczenia” i „Ostatnie życzenie”.

Wieści o ekranizacji Wiedźmina elektryzowały nie tylko polskich fanów fantasy. Dzięki światowej klasy produktowi CD Projekt „The Witcher” stał się bohaterem na miarę super herosów czy Gry o Tron (no, tu może nieco się zapędziłem 😀 ).

Wiadomo już, że będzie sezon drugi a więc Netflix zaliczył sukces komercyjny. Mimo drobnych potknięć o jakie w netfliksowym studio produkcyjnym nie jest trudno, opowieść o męskiej wiedźmie wciąga chociaż rozkręca się powoli. Daje radę Henry Cavill, dotychczas mocno kojarzący się z kwadratowoszczękim Supermanem.

Polscy fani Sapkowskiego z pewnością zauważą różnice pomiędzy serialem a cyklem książek. Wycięte postacie, momentami delikatny brak logiki i uproszczenia to norma w ekranizacjach książek i „The Witcher” nie jest tu wyjątkiem.

Oby tylko covidowy lockdown nie sprowadził produkcji drugiego sezonu do wypełnionych tanimi dekoracjami scen kręconych z przewagą green screena.

 

Westworld – Season 03

Roboty wyszły na ulice. Nie chodzi oczywiście o zmasowany atak drogowców na dziurawe drogi ale ucieczkę androidów ze świata Westworld.

Trzeci sezon miesza świat ludzi i maszyn, wciąż zapętlając ten sam wątek – kto tu rządzi? Trzy miesiące po ucieczce Dolores dekuje się w Los Angeles przyszłości (2058 rok) z zamiarem dotarcia do Liama, syna twórcy globalnej korpory Incite. Na swojego ludzkiego kumpla Dolores wybiera Caleba (znany z „Breaking Bad” Aaron Paul) – gościa z potężnymi problemami i PTSD.

Incite stworzyło „Rehoboam”, system AI, który ma ogromny wpływ na teraźniejszość ludzkości. Nie bez przyczyny potężna sztuczna inteligencja nosi imię biblijnego króla Judy, syna Salomona. Salomon też się pojawi. Protoplasta Rehoboama ma w fabule swoje zadanie i podobnie jak cybernetyczny synalek przewiduje przyszłość.

Za wszystkim powyższym stoi niejaki Serac (Vincent Cassel), pociągający za sznurki dzięki niewyobrażalnej analizie Big Data przetwarzanej przez Rehoboam. Zarówno uciekinierzy z Westworld jak i ludzie żyjący w prawdziwym świecie to marionetki na usługach systemu.

W trzecim sezonie Westworld twórcy odpuścili sobie manipulacje czasem i przestrzenią, wracając do „względnie” poukładanej fabuły. Nie omieszkali jednak skomplikować jej na tyle, żeby raz jeszcze namieszać widzom w głowach. Taki to zresztą urok serialu opierającego się na nieustannym zaskakiwaniu i przewracaniu rzeczywistości do góry nogami.

 

Altered Carbon – Season 02

30 lat po wydarzeniach w Bay City Takashi Covacs wraca do życia, czyli dostaje nową „powłokę”.

Jeden z „Matów”, elity na planecie Harlana aktywuje stos Covacsa w nowej, bojowej powłoce. Upgrade’owany bohater ma ochronić swojego mocodawcę przed niezidentyfikowanym zabójcą. Ten ostatni okaże się dawną miłością Kovacsa, Quellcrist Falconer. Ale czy powłoką Quell rzeczywiście posługuje się ona sama? W tym świecie nic nie jest pewne. Podobieństwo fizyczne nie znaczy nic. Człowiek „zgrany” do krystalicznej „powłoki” może być zwirtualizowany, sklonowany a nawet zgrany w kilku kopiach niczym banalny komputerowy backup.

W pierwszym sezonie „Altered Carbon” mnogość technologii i cyberpunkowych idei komplikował akcję, ale był kwintesencją serialu. Możliwości jakie niesie za sobą wizja człowieka sprowadzonego do postaci cyfrowego zapisu prowadziły do zaskakujących zwrotów akcji. Twórcy sezonu drugiego zawęzili miejsce do jednej planety i uporządkowali wątki. Serial zyskał klarowniejszą historię, skupiając się na relacjach Covacs – Falconer. Słowem ze skomplikowanej cyberpunkowej opowieści stał się filmem akcji z wyraźnie poprowadzoną linią romansu.

Oryginalna opowieść o Takashim Kovacsu autorstwa Richarda Morgana to trylogia. Twórcy serialu mocno odeszli od oryginału. Czy wystarczy im inwencji na kolejny sezon? Teoretycznie „sky is the limit” a sam pomysł bardzo plastyczny.